El árbol de lima Lunes 29 noviembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Salma (Hiam Abbass), una viuda palestina, decide librar una batalla contra el ministro de Defensa de Israel, cuya casa linda con su campo de limoneros, en la frontera entre Israel y los Territorios Ocupados. La policía no tarda en decretar que los árboles de Salma representan una auténtica amenaza para el ministro de Defensa y su familia, y ordena que se talen. Pero Salma decide luchar para salvar sus árboles y su vida.
Ficha técnica
Dirección: Eran Riklis. Países: Israel, Alemania y Francia. Año: 2008. Duración: 106 min. Género:Drama. Interpretación: Hiam Abbass (Salma Zidane), Ali Suliman (Ziad Daud), Doron Tavory (Navon), Rona Lipaz Michael (Mira Navon), Tarik Copti (Abu Hussam), Amos Lavie (capitán Jacob), Amnon Wolf (Leibowitz), Smadar Yaaron (Tamar Gera), Ayelet Robinson (Shelly). Guión: Suha Arraf y Eran Riklis. Producción: Bettina Brokemper, Antoine de Clermont-Tonnerre, Michael Eckelt y Eran Riklis. Música: Habib Shehadeh Hanna. Fotografía: Rainer Klausmann. Montaje: Tova Ascher. Diseño de producción: Miguel Merkin. Vestuario: Rona Doron.
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miércoles, 3 de noviembre de 2010
Yossi y Jagger Lunes 8 de noviembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Basado en un hecho real, Yossi y Jagger retrata la historia de amor entre dos oficiales israelíes en una base del ejército situada en la frontera Israelí-Libanesa. Yossi, el comandante de la compañía, es un joven introvertido y en gran parte un hombre de sistema; Jagger, el jefe del pelotón, es mucho más abierto y liberado, la estrella de la compañía. Yossi está convencido de mantener su amor en secreto, mientras que Jagger, que está a punto de acabar el servicio, cree que Yossi debería abandonar el ejército con él. Yossi y Jagger retrata la vida de los jóvenes israelíes de hoy. La película presenta un grupo de hombres y mujeres jóvenes a los que, en vez de estar bailando, estudiando y amando, los vemos debidos al servicio obligatorio del ejército, dedicando sus años más hermosos a su país como soldados, para matar jugándose la vida. Sin bandera que agitar o postura ideológica, Yossi y Jagger cuenta la historia de la gente joven que intenta sobrevivir en un mundo difícil. (FILMAFFINITY)
El clóset Lunes 25 de octubre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
François (Daniel Auteuil) es contable en una fábrica de preservativos. Sin embargo, descubre que va a ser despedido por la dirección. La ayuda para salvarse de que ocurra finalmente el despido le llegará de su vecino Belone, quien le aconseja que se haga pasar por homosexual para demandar a la empresa en caso de que le eche, alegando discriminación en el trabajo. Ello marcará el inicio de toda una serie de malentendidos y descalabros para François.
Ficha técnica
Dirección y guión: Francis Veber. País: Francia. Año: 2000. Duración: 84 min. Interpretación: Daniel Auteuil (François Pignon), Gérard Depardieu (Félix Santini), Thierry Lhermitte (Guillaume), Michèle Laroque (Bertrand), Michel Aumont (Belone), Jean Rochefort (Kopel), Alexandra Vandernoot (Christine), Stanislas Crevillén (Franck), Edgar Givry (Mathieu), Thierry Ashanti (Victor), Armelle Deutsch (Ariane), Irina Ninova (Martine). Producción: Alan Poiré. Música: Vladimir Cosma. Fotografía: Luciano Tovoli. Montaje: Georges Klotz. Vestuario: Jacqueline Bouchard. Decorados: Hugues Tissandier.
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miércoles, 6 de octubre de 2010
La controversia de Valladolid Lunes 11 de octubre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
En un convento de Valladolid , en 1550, se debate una cuestión fundamental: ¿Los indios del Nuevo Mundo son hombres como los otros? Es preciso responder de una vez por todas. Dos hombres se enfrentan. Uno de ellos es un filósofo llamado Sepúlveda; para él, como para Aristóteles, ciertos hombres son esclavos natos, lo que importa es la salud del alma. El otro es Bartolomé de las Casas, ardiente protector de los indios. Debate inflamado, barroco, profundo y premonitorio. De la decisión tomada por el Legado del Papa va a depender, por los siglos, la suerte de decenas de millones de hombres.
Breve reseña histórica
En 1538, el padre Las Casas y su secretario el padre Rodrigo de Ladrada viajaron a México para participar en el capítulo de la orden dominicana. Concluido éste, ambos se embarcaron con rumbo a España. Allí, a principios de 1540, Las Casas obtuvo que se expidieran varias reales cédulas que favorecían los trabajos de su misión en Tezulutlán. Por ese tiempo escribió su célebre Brevísima relación de la destrucción de las Indias, así como la obra que se conoce como Los dieciséis remedios para la reformación de las Indias. Residiendo en Valladolid, estuvo en contacto con el emperador Carlos V (el rey español Carlos I), al que había conocido veinte años antes. Éste, prestando oídos a las demandas de Las Casas, convocó a las que se conocen como Juntas de Valladolid en las que fray Bartolomé, según se dice, presentó su Brevísima relación de la destrucción de las Indias y los ya mencionados Dieciséis remedios . En 1550, en el convento de San Gregorio, se debate sobre si los pobladores del nuevo mundo tienen alma o no; Fray Bartolome de las Casas y Gines Sepúlveda son los protagonistas de este debate.
El chico Lunes 4 de octubre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Una mujer londinense, sumamente pobre, se ve en la necesidad de abandonar a su hijo en una casa de millonarios; aunque, por una serie de circunstancias, al niño lo terminará cuidando un vagabundo que se convierte así en su padre. Cinco años después, y con la madre convertida en una popular cantante, el destino tratará de separarlos... (FILMAFFINITY)
En un pueblo turco amenazado por la construcción de una represa, un padre viudo y desempleado busca celebrar dignamente los nueve años de su hijo, quien sueña con poder volar como sus héroes Spiderman y Superman.
Dirección: Eileen Hofer.
jueves, 23 de septiembre de 2010
Home Lunes 27 de septiembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Una familia juega frente a su casa, en medio de un paisaje bucólico y desértico. A pocos metros se extiende una autopista a medio construir, cuya apertura lleva ya diez años de demora; un ancho y ominoso cuerpo de concreto que se incorpora como un anexo del jardín. Hasta que un día de verano, finalmente, la ruta E57 es inaugurada, y con ella llega la invasión urbana, la irrupción violenta de los ruidos, la polución, la mugre. Sostenidos por la frágil figura materna, los integrantes de la familia buscarán primero salvar ese hogar idílico y luego salvarse a sí mismos, proyectando en la carretera sus propias neurosis, negando al mundo que se les impone y desconectándose de la realidad. Atravesando la sátira con drama y hasta cierto suspenso, Meier construye una fábula contemporánea sobre la alienación que termina por ser, en sus propias palabras, una road movie a la inversa; una que descubre que no todo movimiento, por más vertiginoso que sea, implica necesariamente un viaje.
¿Y tú cuánto cuestas? Lunes 20 de septiembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
¿Y tú cuánto cuestas?, como su nombre lo indica, busca hacer un análisis acerca del valor que tiene el ser humano. A través del “análisis” de varios puntos que van desde el manejo de las drogas, el racismo o el manejo de los medios. En una sociedad donde todo se ha convertido en una mercancía, ¿Y tú cuánto cuestas? cuestiona filosóficamente a la gente de las calles de México y Nueva York (las metrópolis más importantes de sus respectivos países) sobre su relación con el dinero, la vecindad geográfica o la influencia cultural. Las profundas reflexiones de la película invitan al espectador a cuestionar el sistema que rige a la civilización occidental, sin ser una cinta con pretensiones propagandísticas y evitando abordar temas políticos tendenciosos directamente.
Ficha técnica
TÍTULO ORIGINAL¿Y tú cuánto cuestas? AÑO 2007. DURACIÓN 97 min. PAÍS DIRECTOROlallo Rubio. GUIÓN Olallo Rubio. MÚSICA Javier Umpierrez. FOTOGRAFÍA José Casillas. REPARTODocumentary. PRODUCTORA Kung Fu Films / Compañia Productora Lynn Fainchtein. WEB OFICIALhttp://www.sowhatsyourprice.com/ GÉNERODocumental.
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viernes, 10 de septiembre de 2010
La soga Lunes 13 de septiembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
A casa de dos estudiantes van llegando personajes a los que han invitado a una especie de fiesta de fin de curso. Al invitado que más temen es su tutor y profesor de criminología, una astuto criminólogo que defiende la no existencia del crimen perfecto. Ellos, precisamente, están preocupados porque tienen un cadáver en el arcón que sirve como mesa para la cena. Se trata de un amigo mutuo y prometido de una antigua novia de uno de ellos. Con el asesinato intentan demostrar al profesor que sí existe el crimen perfecto. A lo largo de la noche, el profesor va comprendiendo que los dos amigos han asesinado a uno de sus alumnos y, utilizando métodos deductivos, intenta descubrirlos, desarmando sus coartadas. (FILMAFFINITY)
Bananas Lunes 6 de septiembre 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Allen da vida a un torpe y tímido probador de productos llamado Fielding Mellish. Cuando éste es abandonado por su novia, la sensual y atractiva Nancy, decide cogerse unas vacaciones y se dirige a la pequeña república de San Marcos. Pero lo único que consigue es verse envuelto en un sinfín de líos burocráticos en el pequeño país que tienen como telón de fondo la guerrilla subversiva. Todo se complica aún más cuando los rebeldes guerrilleros toman el poder, y su líder se vuelve completamente loco. Sus propios compañeros toman una drástica decisión: cambiar al líder por Mellish, creyendo que él podrá salvar al país. Pero la suerte nunca parece estar del lado de Mellish, y éste es secuestrado por el FBI, que le somete a juicio y le acusa de subversivo. (FILMAFFINITY)
Dr. Insólito o cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba Lunes 30 de agosto 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Convencido de que los comunistas están contaminando a la nación americana, un general ordena, en un acceso de locura, un ataque aéreo nuclear por sorpresa sobre la Unión Soviética. Su ayudante, el capitán Mandrake, trata de averiguar el código para detener el bombardeo. Para solucionar el problema, el presidente de EE. UU. se comunica con Moscú para convencer al dirigente soviético de que el ataque es un estúpido error. Mientras tanto, el asesor del presiente, un antiguo científico nazi, el Dr. Strangelove, confirma la existencia de la “Máquina del Juicio Final”, un dispositivo de represalia soviético capaz de acabar con la humanidad para siempre. (FILMAFFINITY)
Mal día para pescar Lunes 23 agosto 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Narra la historia de dos peculiares buscavidas: un ex campeón mundial de lucha libre -Jacob van Oppen- que todavía cree ser "el hombre más fuerte sobre la tierra" y su protector, un manager -Orsini- que le organiza exhibiciones y combates arreglados en secreto. Su peculiar viaje en busca de un glorioso pasado en el que Orsini asegura que "el campeón reconquistará su título", llegará a su fin en el momento en que los acontecimientos toman un rumbo inesperado e incontrolable para los protagonistas. Seleccionada por Uruguay como candidada al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa. (FILMAFFINITY)
Ficha técnica
Dirección:Álvaro Brechner. País:España y Uruguay. Año: 2009. Duración: 104 min. Género:Drama, comedia. Interpretación: Gary Piquer (Orsini), Jouko Ahola (Jacob Van Oppen), Antonella Costa (Adriana), César Troncoso (Heber). Guión: Álvaro Brechner, con la colaboración de Gary Piquer; basado en el cuento “Jacob y el otro”, de Juan Carlos Onetti. Producción: Álvaro Brechner, Adolfo Blanco, Tomás Cimadevilla y Virginia Hinze. Música:Mikel Salas. Fotografía: Álvaro Gutiérrez. Montaje: Teresa Font. Dirección artística: Gustavo Ramírez. Vestuario: Alejandra Rosasco. Distribuidora:Vértice Cine. Estreno en Uruguay: 31 Julio 2009.
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miércoles, 4 de agosto de 2010
Barrio Cuba Lunes 9 de agosto 6:30 p.m. Entrada libre.
Sinopsis
Magalis, Ignacio, Vivian, Miguelito y Santo son algunos de los personajes que pueblan Barrio Cuba. Seres que buscan su pedazo de felicidad en La Habana. Seres que apuran la vida, que se rebelan contra un destino incierto y se empeñan una y otra vez en encontrar una salida. La realidad les golpea, pero ellos nunca pierden la esperanza de un futuro mejor, de recuperar un amor, de conseguirlo, de superarse...
Barrio Cuba es una historia de luchadores, hombres y mujeres, jóvenes y viejos, cuyas vidas se cruzan tejiendo un mosaico de emociones y sentimientos, a veces contradictorios, siempre honestos.
La Habana, una ciudad bella y dura como pocas, es el escenario donde estos héroes anónimos alimentan sus sueños todos los días.
Barrio Cuba es también el retrato de un país y de un momento, donde es muy difícil mantener la dignidad, pero ellos lo intentan. Las historias de nuestros personajes van de un barrio al otro y nos revelan un deambular de emociones casi siempre al límite.
Paradojas de la vida hacen coincidir en el tiempo la lucha y el deseo de Vivian por concebir un hijo, y la tragedia de Santo que pierde cruelmente a su mujer, a la vez que refuta su deber paterno... El viejo Ignacio, en cambio, hace una última apuesta de amor, mientras que Magaly fracasa en ello una y otra vez... Willy, por su parte, anhela que su padre acepte su homosexualidad...
Y en otro barrio, una familia se desgaja, a causa de los que abandonan la Isla y parten hacia un futuro incierto...
Ficha técnica
Dirección: Humberto Solás. Países: España y Cuba. Año: 2005. Duración: 106 min. Género:Drama. Interpretación: Luisa María Jiménez (Magalis), Jorge Perugorría (el Chino), Isabel Santos (Vivian), Mario Limonta (Ignacio), Adela Legrá (Amparo), Rafael Lahera (Santo), Ana Domínguez (María), Yeandro Tamayo (Willy), Ángel Toraño (Genaro), Enrique Molina (padre de Magalis), Rubén Araujo (Miguelito). Guión: Humberto Solás; con la colaboración de Elia Solás y Sergio Benvenuto. Producción: Camilo Vives, Jorge Gómez y Santi Camuñas. Música: Esteban Puebla. Fotografía: Carlos Rafael Solís. Montaje: Nino Martínez Sosa. Vestuario: Norma San Juan.
Premios
Premio Colón de Plata del público. Festival de Huelva, España, 2005.
Mención Especial al realizador Humberto Solás. Festival de Huelva, España, 2005.
Premio Especial del Jurado. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, 2005.
Premio a la Mejor Actuación femenina (ex aequo) a Luisa María Jiménez. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba,2005.
Tercer Premio del Público. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, diciembre 2005.
Premio al Mejor Cartel Cinematográfico. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, 2005.
Premio El Mégano, otorgado por la Federación Nacional de Cine Clubes. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, 2005.
Reconocimiento de Casa de las Américas. 27 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, 2005.
Premio del Público (ex aequo) . 8vo. Festival internacional de Cine de Santo domingo, febrero 2006.
Premio a la Mejor Actríz de Reparto (ex aequo) a Luisa María Jiménez. 46 Festival de Cine de Cartagena, marzo 2006
Premio al Mejor Actor a Rafael Lahera. 8vo. Festival internacional de Cine de Santo domingo, febrero 2006.
Premio al Mejor Actor de Reparto a Mario Limonta. 46 Festival de Cine de Cartagena, marzo 2006.
Mención Especial a la actriz Broselianda Hernández, Festival de Cine de Providence.
Premio a la Mejor Actuación Femenina para Luisa María Jiménez. Festival Ceará, mayo 2006, Fortaleza, Brasil.
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miércoles, 28 de julio de 2010
Más vampiros en La Habana Lunes 2 de agosto 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
En 1923, el científico Von Drácula inventó el Vampisol, una bebida que permitía a los vampiros vivir al sol. La Capa Nostra y el Grupo Vampiro Europeo se enfrentan en la Habana para controlar el Vampisol, pero Pepe, el sobrino de Von Drácula, cantó la fórmula del Vampisol gratis por la Radio Vampiro Internacional. Ahora Pepe debe enfrentarse a los vampiros nazis, que usan el Vampisol más poderoso: El Vampiyaba. (FILMAFFINITY)
Ficha Técnica
TÍTULO ORIGINALMás vampiros en La Habana. AÑO 2003. DURACIÓN 80 min. PAÍS DIRECTORJuan Padrón. GUIÓN Juan Padrón, Senel Paz. MÚSICA Robert Egües. FOTOGRAFÍA Animation. REPARTOAnimation. PRODUCTORA Coproducción Cuba-España; ICAIC / Iskra S.L. GÉNEROAnimación. Comedia | Vampiros. Secuela.
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jueves, 22 de julio de 2010
Vampiros en La Habana Lunes 26 de julio 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Un científico vampiro ha creado una pócima revolucionaria, el Vampisol. Este elixir permite a los vampiros realizar algo para ellos hasta entonces imposible, pasear bajo la luz del Sol. En cuanto la noticia llega a oídos de los grandes clanes de vampiros, todos viajan a La Habana para hacerse con el control de la fórmula; los estirados y siniestros vampiros europeos y los mafiosos vampiros norteamericanos. A Pepito, un trompetista sobrino del creador de Vampisol, lo perseguirán por ambos grupos desde que se le encarga la custodia de la fórmula. (FILMAFFINITY)
Ficha técnica
AÑO 1985. DURACIÓN 69 min. PAÍS DIRECTORJuan Padrón. GUIÓN Juan Padrón, Ernesto Padrón. MÚSICA Arturo Sandoval. FOTOGRAFÍA Animation. REPARTOAnimation. PRODUCTORA Coproducción Cuba-España; ICAIC / RTVE. GÉNEROAnimación. Comedia | Vampiros.
miércoles, 14 de julio de 2010
En la tormenta Lunes 19 de julio 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Vallejo quiso hacer esta película en Colombia; sin embargo, se encontró con numerosos obstáculos para filmarla en el país, por lo que decidió hacerla en México, recreando los paisajes colombianos en aquel país. Narra la historia de dos compadres que viajan por las carreteras colombianas. Ambos comparten un gusto por la buena comunicación y el derecho a la libre expresión, pero difieren en sus tendencias políticas. Mientras llegan a su destino, estos personajes manifiestan sus ideas tratando de convencer al otro de lo mejor de su partido, entablando una discusión pacífica y sin contratiempos. Lastimosamente, en el camino se encuentran con unos bandoleros que quieren eliminar a quienes no comparten sus ideales políticos, dejando en evidencia el contraste entre el individuo civilizado y aquel que con violencia pretende "mejorar" la situación del país.
Berlín, 1942. Bruno, de ocho años, es el hijo mimado de un oficial nazi. Al ascender su padre, la familia se ve obligada a abandonar su confortable casa de Berlín y trasladarse a una zona aislada donde el solitario chico no tiene nada que hacer ni nadie con quien jugar. Muerto de aburrimiento y atraído por la curiosidad, Bruno hace caso omiso a lo que su madre le dice. No debe ir más allá del jardín bajo ninguna circunstancia. Pero él no le hace caso y se dirige hacia la ‘granja’ que ha vislumbrado en la distancia. Allí conoce a Shmuel, un chico de su edad que vive una extraña y paralela existencia al otro lado de una alambrada. El encuentro de Bruno con el chico del pijama de rayas le lleva a adentrarse de la forma más inocente en el mundo de adultos que les rodea.
Ficha técnica
Dirección: Mark Herman. Países: Reino Unido y USA. Año: 2008. Duración: 96 min. Género: Drama. Interpretación: Asa Butterfield (Bruno), Vera Farmiga (la madre), David Thewlis (el padre), Jack Scanlon (Shmuel), Amber Beattie (Gretel), Richard Johnson (el abuelo), Shelia Hancock (la abuela), Rupert Friend (teniente Kotler), David Hayman (Pavel), Jim Norton (Herr Liszt), Cara Horgan (Maria). Guión: John Boyne y Mark Herman; basado en la novela de John Boyne. Producción: David Heyman. Música: James Horner. Fotografía: Benoît Delhomme. Montaje: Michael Ellis. Diseño de producción: Martin Childs. Vestuario: Natalie Ward.
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miércoles, 23 de junio de 2010
Earthlings Lunes 28 de junio 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Earthlings es un aclamado documental acerca de cómo nuestra especie utiliza actualmente a otras especies animales. Para ello se utilizan cámaras ocultas e imágenes del día a día de las prácticas de algunas de las más grandes industrias del mundo que se enriquecen con los animales. El documental está dividido en cinco partes: mascotas, alimentación, pieles, entretenimiento y experimentación. La finalidad del documental es la denuncia de las actividades especistas a las cuales la mayoría de la población está habituada y cuyo tipo de discriminación se ha normalizado hasta la fecha. (FILMAFFINITY)
Nada más pisar la tierra de sus padres, Xavi (Nicolás Pauls), el nuevo fichaje del Osasuna de Pamplona, se da de bruces con el pasado. A sus treinta y tantos años acaba de poner por primera vez los pies fuera del 'Paisito' y se reencuentra con Rosana (María Botto), que, entre el amor y el odio, se ha pasado veinte años esperando que Xavi viniera a buscarla y le explicara sus recuerdos de aquel Uruguay de 1973. Aquel Uruguay en el que su famosa democracia y sus millones de cabezas de ganado no podían ocultar el descontento del pueblo, la corrupción endémica de los políticos, los tupamaros, los milicos o el golpe de estado que ya se sabe que van a dar. En medio de todo aquello, el padre de Rosana y el de Xavi no querían otra cosa que proteger a sus hijos y vivir una vida consecuente con sus ideas... y ver fútbol, claro. Porque en el Paisito el fútbol lo es todo, incluso en tiempos de guerra.
Ficha técnica
Dirección: Ana Díez. Países: Uruguay, España y Argentina. Año: 2008. Duración: 84 min. Género:Drama. Interpretación: Emilio Gutiérrez Caba (Manuel), Andrea Davidovics (Dolores), María Botto (Rosana adulta), Nicolás Pauls (Xavi adulto), Mauricio Dayub (Roberto), Viviana Saccone (Ana). Guión: Ricardo Fernández-Blanco. Producción: Gerardo Herrero y Vanessa Ragone. Música: Lucio Godoy. Fotografía: Alfonso Parra. Montaje: Fernando Pardo. Dirección artística: Adelaida Rodríguez y Leho de Sosa.
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miércoles, 26 de mayo de 2010
María Cano Lunes 31 de mayo 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Colombia, años 20. El país recibe la indemnización por Panamá y se abre al crédito externo para emprender grandes obras de desarrollo. Crece la masa de trabajadores, aunque no mejoran sus condiciones, pues siguen sometidos a las implantadas desde la época colonial. El clima es más que propicio para las luchas reivindicatorias y para el surgimiento de aguerridos líderes: María Cano fue una de las más destacadas. Se torna célebre por su reivindicación de mejoras sociales - como la implantación de la jornada de ocho horas - y la lucha contra los enclaves norteamericanos de petróleo y banano. Su trabajo a favor de los obreros se dio también en pro de la mujer, enfrentó al gran poder, recorrió el país e incursionó en la literatura. Ella y sus compañeros hacen esta historia.
Ficha técnica
Dirección: Camila Loboguerrero. País(es): Colombia. Idioma Original: Español. Duración: 104 min. Año de producción: 1990. Productora: FOCINE. Guión: Camila Loboguerrero, Felipe Aljure, Luis González. Producción: Emilio Bernal. Fotografía: Carlos Sánchez. Sonido: Gustavo de la Hoz, Hernando Tejada. Dirección Artística: Karen Lamassonne. Intérpretes: María Eugenia Dávila, Frank Ramírez, Maguso, Diego Vélez, Germán Escallón, Jorge Herrera.
Comentario
Resulta importante en el panorama del cine colombiano, en la medida en que se trata de una de las pocas obras que se encuadran dentro de un género exigente y difícil y por lo tanto muy poco frecuentado por nuestros directores: la "biopio", como denominan los norteamericanos a aquellas películas biográficas que exponen un capítulo o la vida entera de un personaje histórico, para el cual reconstruyen sus experiencias vitales, sus relaciones con los individuos y con la sociedad, la época, las costumbres, las tendencias, los modos de ser... La María Cano de Camila Loboguerrero es una película quizá demasiado ambiciosa, y ello debilita su discurso. Ambiciosa, por cuanto abarca tantoun largo período de su vida, como la expresión siempre firme de su ideario político, sin dejar de lado la intensa vida afectiva que tanto la marcó y que de alguna manera padeció con admirable entereza y valor. Pero el hecho de que su directora, tras una larga investigación, haya creado una semblanza rigurosa para una película segura de sí misma sobre la líder socialista antioqueña, hace de ella un trabajo completamente validado en nuestro panorama cinematográfico.
Comentario tomado de la Revista Credencial Historia No.112, abril de 1999
Premios
Mejor Fotografía a Carlos Sánchez Méndez, ex-aequo, Festival Internacional de Cine de Cartagena - Colombia, 1990. Círculo Precolombino Mejor Actor a Frank Ramírez, Festival de Cine de Bogotá: Nacional y del Pacífico, Bogotá - Colombia, 1990. Premio del público a mejor película, 16 Festival de Cine de San Antonio, Texas - Estados Unidos, 1991.
miércoles, 19 de mayo de 2010
Slacker Uprising Lunes 24 de mayo 6:30 p.m. Entrada libre
Sinopsis
Documental que sigue a Michael Moore durante un recorrido por 62 ciudades de los Estados Unidos, mientras anima a la juventud a votar en las elecciones que enfrentaron a George W. Bush y a John Kerry en el año 2004. Moore estrenó el documental gratuitamente en Internet, estando disponible para los estadounidenses a partir del 23 de Septiembre de 2008, durante tres semanas.
Con un presupuesto de 2 millones de dólares (1.4 millones de euros) en el documental aparecen, entre otras personalidades, el cantante de Pearl Jam, Eddie Vedder; la actriz Roseanne Barr; el guitarrista de Rage Against the Machine, Tom Morello; el grupo musical R.E.M., o el actor Viggo Mortensen. Una de las razones que encuentra el realizador para optar por esta forma de distribución es que fue la que utilizó hace 19 años con su primera película, Roger & Me, y quiere hacer un regalo de esta manera a sus fans. (FILMAFFINITY)
Calle 56 # 45-44 (Bolivia entre El Palo y la Oriental)
El cine foro es todos los martes, salvo festivos, 6:00 p.m. Entrada libre.
Sin ese alimento de imagen y de imaginación que brinda el cine, estéril el alma. El cine no es entretenimiento de feria. El cine es el modo principal de conocer y amar al hombre y el mundo.
El cine enseña todo esto dentro del precepto del poeta latino, Horacio: "Enseñar deleitando". Se entiende que el deleite principal se encuentra en el conocimiento, acompañado por la gracia en el contar. Y no hay un instrumento tan eficaz como el cine para enseñar deleitando.